Фестивально-концертный Портал

Петаккорд 2008 (4-8 июня 2008)
VII Международный Фестиваль Авторской Песни «Петербургский аккорд-2008» http://www.akkord.spb.ru/ пройдет с 4 по 8 июня 2008 года в Санкт-Петербурге.
Фестиваль проводится один раз в два года, начиная с 1996 года в г. Санкт-Петербурге. Представители 132 городов из пятнадцати стран стали участниками и гостями прошедших шести фестивалей. В 2008 году в Петербурге опять соберутся люди, влюбленные в авторскую песню.
Программа Фестиваля включает в себя: проведение конкурса, работу творческих мастерских, семинары, круглые столы, выступления участников и гостей Фестиваля.
УЧАСТНИКИ ФЕСТИВАЛЯ – это победители 17 региональных фестивалей http://www.akkord.spb.ru/regions/ (в пяти номинациях: авторы, композиторы, исполнители-солисты, вокальные дуэты, ансамбли), а также рекомендованные «Всероссийским фестивалем авторской песни имени Валерия Грушина» http://grushin.samara.ru/ и «Всемирным Слётом Бардов, поэтов и музыкантов» http://www.ostrov.nov.ru/

В жюри конкурса за эти 12 лет входили: Александр Городницкий , Александр Кушнер, Виктор Берковский, Валентин Вихорев, Григорий Гладков, Любовь Захарченко, Ольга Качанова, Юрий Кукин, Леонид Сергеев, Дмитрий Сухарев, Владимир Туриянский, Галина Хомчик, Владимир Васильев, Александр Иванов, Елена Казанцева, Юрий Лорес, Виктор Луферов, Александр Мирзаян, Владимир Музыкантов, Елена Фролова, Лидия Чебоксарова, Александр Дольский, Татьяна Визбор, Владимир Дашкевич, Вадим и Валерий Мищуки, Александр Суханов, Борис Алмазов, Валерий Боков, Алексей Брунов, Александр Дулов, Александр Медведенко.
Гран При Фестиваля получили: 1996 - Лидия Чебоксарова (Москва), 1998 - квартет "С перцем" (Санкт-Петербург) в составе Анастасия Меркулова, Ольга Семенова, Татьяна Сас и Екатерина Румянцева, 2006 – Ольга Чикина ( Рязань).
Лауреатами Фестиваля стали: 1996 - Петр Старцев (Самара), Александр Баль (Могилев), Андрей Крамаренко (Челябинск), Ансамбль "Черные черешни" (Ровно), 1998 - Наталья Муратова (Москва), Ирина Вольдман (Самара), Дарья Марченко (Тольятти), дуэт Олег Куприев и Алексей Еленевич (Ейск), 2000 - Татьяна Сас (Санкт-Петербург), Екатерина Румянцева (г.Санкт-Петербург), Вера и Нина Вотинцевы (Екатеринбург), Ксения Полтева (Москва), дуэт Марина Томилова и Ирина Абушаева (Томск), 2002 - Сергей Труханов (Москва), Павел Фахртдинов (Электросталь), Ансамбль "Март" (Москва), 2004 – Григорий Данской (Пермь), Вадим Певзнер (Нью-Йорк), Эдуард Двухименный (Алма-Ата), Ксения Машкова (Сергиев-Посад), ансамбль "Марго" (Мурманск), 2006 - Юрий Цендровский (Москва), Игорь Малыгин (Ярославль), дуэт "Тамань" (Челябинск), ансамбль "Тибитет" (Москва).
Вот ещё только несколько имен дипломантов: Татьяна Пучко (Москва), Александр Щербина (Москва), Ольга Ясюкович (Гомель), Кира Малыгина (Москва),Алексей Бардин (Полтава), группа "Редкая птица" (Москва), Ольга Макеева (Санкт-Петербург), Леонид Мараков (Краснотурьинск) и Николай Старченков (Тюмень), Дмитрий Долгов (г.Запорожье).
Положение о Международном Фестивале авторской песни "Петербургский аккорд" http://www.akkord.spb.ru/regulation.php#common

Общие впечатления от фестиваля весьма положительные. Когда я был там в прошлый раз, мне показалось, что фестиваль, как и всякая огромная структура, обладает некими чертами монстра, «подминающего» под себя какие-то тонкие, но очень важные вещи. То есть понятно, что аудитория в 50 человек и в 5 000 человек – каждая диктует свою эстетику. Так вот эстетика «5 000» мне как-то не близка. На сей раз такого впечатления не было. (Может, потому, что хорошо всё получилось – хи, хи…). Все относились ко всем с пониманием, некоторые даже (к некоторым) – с любовью.

Жизнь показала, что всё не зря.

Наиболее близкая мне тема - представительство в Питере авторов музыки. Хочу сказать, что наш Тимофей Сердечный, несмотря на конечное отсутствие «слонов», лицом в грязь не ударил. Я слышал его впервые. То, что он делает, это действительно музыка. С долженствующим присутствием в ней динамики, драматургии, развития. Но на фестивале он действительно смотрелся особнячком. Ярким таким, очень своеобразным, но, к сожалению, без шансов. Хотя, я бы всё-таки выбрал его.
Среди авторов Бардин – действительно наш безусловный лидер, я не поклонник его стиля, но отдаю должное его таланту и упрямству… Вот только кто-то всё-таки должен контролировать его гастрономию перед выходом на сцену. На фестивальной доске объявлений после конкурса висела дерзкая эпиграмма, написанная от руки в его адрес. Никто не решался сорвать. Патаму шо правда, не обижайся, Лёша.
Вокруг Русланы даже споров никаких не было, потому, что чё спорить…
Если кто внимательно изучал сводку баллов по позиции «Щербань-Башурина Анна», должно быть, догадался, что здесь баталии были. Точки зрения крайние. Я промолчу.
Наш исполнитель Кирилл Алексеев – парень непредсказуемый. Может, была бы Луна в другой фазе – был бы ещё один наш в списке победителей. Хотя, на самом деле, по сложности репертуара равных ему точно не было.
На самом деле расхождения мнений вокруг таких имён, как ансамбль «Тибибет» (единственный обошедший нас по очкам) видятся мне принципиальными. Но – трудно формулируемыми (в силу недостатка интеллекта). Были люди, ассоциирующие с ними гибель жанра. Я усматриваю в этом всё-таки разницу между «внешним» и «внутренним». Авторская песня традиционно – «внутреннее». Мы привезли их записи, чтобы знать, так сказать, врага в лицо. Шикарно поют. Всё, что номинально не АП. А вот текст с внутренним наполнением «не прокачивают». Мне так каатся.

Опять не удались, на мой взгляд, ночные посиделки. Впрочем, они уже давно почти нигде не удаются. Посиделки были организованы в фойе этажей гостиницы. Меня хватило на 2 минуты присутствия. Картинка знакомая: на лобном месте сидит счастливый бард, до которого дошла очередь. Он поёт своих 3-5 песен. Вокруг него расположились в тоске ожидания ещё 50 бардов, ощетинившихся гитарами. Я скользнул взглядом в угол недавно прибывших (до них очередь дойдёт ещё не скоро). От выражения их глаз у меня навернулась слеза. Я вышел, и больше туда не возвращался. Другая версия тоже всем знакома. Так называемую «Корчму» - кафешку в помещении гостиницы оккупировал навечно ограниченный контингент бардов постарше, чем те, что на этаже. Эти чувствовали себя значительно лучше. Многим там нравилось. Может быть, имело бы смысл организовать концертные блоки представителей регионов. Да, видно, некому было этим заниматься…

Полезно было бы пообщаться на мастерской А.Иващенко. Жаль, что «дошёл» до неё я поздновато – буквально перед завершением её работы. Алексей Игоревич не столько обсуждал услышанное, сколько… рассуждал, что ли. И настоятельно приглашал к рассуждению всех присутствующих. Было очень интересно даже просто посидеть-послушать… умных людей.

На гостевом концерте произошёл конфуз. Но он меня порадовал. Всё-таки аудитория наша – не стадо… В начале концерта какое-то ответственное лицо произнесло слова об исключительной искренности АП, где нетерпима любая фальшь и т.д.. Я было возрадовался. Однако, в первых же номерах программы на сцену выжел бывший победитель одного из «Петаккордов» некий Певзнер (член, кстати, жюри первого тура). И, в сопровождении группы музыкантов принялся бормотать, какой-то бессвязный текст… как бы это сказать… даже не абсурдистского плана. Скорее деструктивистского. Вокал (с позволения сказать) прерывался шумовыми эффектами, исторгаемыми из подручных предметов. Наиболее запоминающимся был скрип воздушного шарика. Из проговариваемого текста – слово «Ерунда». В этом было что-то противно-грязное, липкое, как в американских рассказах Эдички Лимонова. Я смущённо оглядывался, подозревая, что нахожусь во власти стереотипов провинциала. И тут я отчётливо услышал нарастающий шум зала… В общем, в финале песни публика вовсю свистела, топала, хлопала, и даже скандировала: «Е-рун-да! Е-рун-да!...». Исполнитель героически «допел» до конца. На сцену вышел Д.Данской, бывший, кстати, одним из музыкантов Певзнера, и медленно произнёс загадочную фразу: «Между прочим, допеть эту песню до конца нам было не легче, чем вам её дослушать…». Случай меня правда порадовал. Не думайте, что можете кормить нас чем угодно.

Вообще организаторов мы как-то не видели. Всё как-то само собой делалось.
Немножко диссонансом ко всему выглядел послеконкурсный вечер – типа фуршет. Представьте – уставшие, но довольные гости, которым бы сейчас пообщаться-поделиться бы впечатлениями собрались наконец в одном месте, а тут выскакивает Бурда – и давай всех веселить… Он это делать, конечно умеет, но зал как-то быстро опустел, все разбежались пообщаться где-нибудь без Бурды.

Ну и напоследок – из увиденного в Эрмитаже (музей такой). Я «изо» не понимал никогда толком, поэтому пошёл в археологию – к египтянам и шумерам. И вот читаю шумерскую ученическую клинописную табличку. 3000-4000 лет до н.э.. (я свободно читаю по-древне-шумерски). Текст: «Трудное искусство избрал я для вас, о ученики! Нет его труднее… Вот разве что… искусство пения (!). Ибо как далеки берега морей, так вам ещё до искусства пения пилить и пилить.» (вольный перевод) Каково?

Засим пока прощаюсь… До следующих новостей. Типа побед.